100 главных русских книг, которые должен прочитать каждый

Специально для «Окна в Россию» Институт русской литературы (Пушкинский Дом) Российской академии наук составил свой список произведений, с которыми нужно познакомиться каждому, кто интересуется Россией и русской культурой. 

Каноны русской литературы в России и за ее пределами различны. За рубежом часто отсутствуют важные авторы и произведения, особенно это касается поэзии, которая больше теряет в переводе. 

По словам директора института Валентина Головина, при составлении списка литературоведы ставили своей задачей «максимально расширить список тех имен, которые давно являются вечными спутниками человечества; попытались ввести в него тех, у кого есть шанс благодаря новым хорошим переводам в нем утвердиться».

1. Николай Карамзин «Письма русского путешественника» (1790-е)

В конце XVIII века Николай Карамзин около года путешествовал по Европе. Вернувшись в Россию, он изложил увиденное в эпистолярном жанре (одним из первых в русской литературе). Повидал он многое, в том числе французскую революцию. 

Его «Письма» печатались несколько раз в литературных журналах и имели огромную популярность. Литературоведы считают, что именно они заложили основу русского романа и вообще современной русской литературы. Кроме того, именно его сочинения изменили отношение русских путешественников к Европе. 

2. Александр Грибоедов «Горе от ума» (1822-24)

Эта комедия в стихах стала настоящей революцией в русской драматургии. Написанная простым языком, она разрушила все каноны классицизма XVIII века и стала первой реалистической пьесой. До сих пор «Горе от ума» ставят во многих театрах страны, а имена героев стали нарицательными. Действие происходит в Москве, спустя десять лет лет после окончания Отечественной войны 1812 года. По сюжету, из-за границы домой приезжает молодой человек прогрессивных взглядов Александр Чацкий. Он едет в гости к юной возлюбленной Софье и намерен просить у ее отца руки девушки. Однако оказывается, что Софья уже влюблена в другого – не слишком приятного человека, который пытается всем угодить. «Новый» человек Чацкий чувствует себя чужим и со всеми ссорится... 

3. Александр Пушкин. Лирика

Главный русский поэт написал около 360 стихотворений, а рифмовать строки начал ещё в детстве. Сложно найти явление или жизненные обстоятельства, о которых бы Пушкин не написал.

Его «К***» («Я помню чудное мгновенье», 1825) считается одним из лучших стихотворений о любви, написанных на русском (кстати, оно переведено на 210 языков). «Пророк» (1826) стал мощным, почти библейским высказыванием о предназначении поэзии, а «Воспоминание» (1828) – невероятной глубины покаянием.    

4. Александр Пушкин «Евгений Онегин» (1823—1830)

Роман в стихах считается не только вершиной творчества Пушкина, но и «энциклопедией русской жизни». Автор показывает и провинциальную дворянскую усадьбу, и деревенский уклад жизни, изображает светский Петербург и старую Москву. 

Молодой Онегин из столицы приезжает в деревню, он скучает, хочет как-то развлечь себя, но оказывается в пучине настоящих драм – соседская дочь признается ему в любви, а из-за ее сестры другой сосед вызывает Онегина на дуэль...

Произведение чрезвычайно сложно для перевода из-за того, что Пушкин изобрел специальную «онегинскую строфу» с четкой структурой и порядком рифм, и придерживался ее на протяжении всего романа. Зато отлично пошло в опере по всему миру – ее написал Петр Чайковский в 1877-78 годах.

5. Александр Пушкин «Борис Годунов» (1825)

В пьесе Пушкин приводит одну из самых загадочных страниц русской истории – убийство царевича Дмитрия и Смутное время с появлением самозванца Лжедмитрия. Благодаря поэту в народном сознании растиражирована легенда о том, что Борис Годунов приказал убить царевича Дмитрия и что история наказывает его за это. 

На основе этой известной трагедии Модест Мусоргский написал известную оперу. Произведение множество раз ставили на сценах разных театров, а также экранизировали.

6. Александр Пушкин «Медный всадник» (1833)

«Люблю тебя, Петра творенье»...  Эта стихотворная повесть – настоящий гимн Санкт-Петербургу, а ее название дало прозвище конному памятнику Петру I, ставшего символом города. 

Здесь масса описаний красот города, однако, сюжет вращается вокруг печальной истории – Пушкин описывает сильнейшее наводнение, которое случилось в городе в 1824 году. Герой Евгений понимает, что дом его невесты снесло водой, и она погибла. Он сходит с ума и бегает по городу, наблюдая ужасные картины стихийного бедствия…  

7. Александр Пушкин «Капитанская дочка» (1836)

«Капитанская дочка» – роман о крестьянском восстании Емельяна Пугачева, которое захлестнуло почти всю Россию в XVIII веке. Но прежде всего, это произведение о чести, дворянском долге и о любви. 

Юный Петя Гринев едет служить в отдаленную пограничную крепость, по пути незнакомец помогает ему не заблудиться во время сильной метели. В благодарность Гринев отдает ему свой тулуп – и впоследствии это спасает ему жизнь, ибо незнакомцем оказывается сам Пугачев. Этот роман стоит прочитать хотя ради фразы, ставшей афоризмом: «Не приведи Бог видеть русский бунт — бессмысленный и беспощадный».

8. Михаил Лермонтов. Лирика, поэмы («Демон», «Мцыри» и пр.)

Лермонтова считают вторым поэтом России после Пушкина. Он любим за множество прекрасных стихов и поэм в стиле романтизм с противопоставлением добра и зла, высокого и низкого, свободы и неволи. 

Поэтическая слава пришла к нему после стихотворения «Смерть поэта», которое он написал после гибели своего кумира – Александра Пушкина. Обвинение в нем власти в смерти героя стоило Лермонтову свободы – он был отправлен в ссылку на Кавказ, который оказал огромное влияние на его творчество. Горные пейзажи, бурные реки и местные красавицы вдохновили на многие романтические стихотворения, а также его главные поэмы – «Демон» (1839) и «Мцыри» (1838-39). 

9. Михаил Лермонтов «Маскарад» (1835)

Эта пьеса в стихах о дворянине, одержимом азартными играми и ревностью, приведшей к убийству его собственной жены. Лермонтов мечтал увидеть свое произведение на сцене, однако при жизни поэта цензура не пропустила пьесу не только к постановке, но и к печати. Впервые на подмостках драма появилась только через двадцать лет после смерти автора и с тех пор не сходит с них. 

10. Николай Гоголь «Вечера на хуторе близ Диканьки» (1829-1832)

Действие повестей этого сборника происходит в небольших селениях Российской Империи (на территории современной Украины). Гоголь обширно использует отдельные слова из украинского языка, а также образы местного фольклора. В повестях он описывает малоросские обычаи и народный уклад жизни. Повести очень разные – от веселой «Ночи перед Рождеством» до совершенного хоррора «Страшной мести». При этом во всех повестях нечистая сила, черти и ведьмы – полноценные герои. Сборник был тепло встречен современниками – в восторге от живости языка и образов был, например, Пушкин.

11. Николай Гоголь «Тарас Бульба» (1835)

Эта повесть входит в сборник «Миргород», который принято считать продолжением «Вечеров на хуторе». Сюжетно они никак не связаны, но также основаны на украинском фольклоре. Из четырех повестей две более известны и были экранизированы множество раз: это «Вий» и «Тарас Бульба» – история о запорожском казаке и двух его сыновьях. Невероятно драматичный сюжет о любви и предательстве.

12. Николай Гоголь «Мертвые души» (1835)

Сам Гоголь называл это произведение поэмой, однако, написано оно в прозе – о поэме в ее античном значении здесь говорит форма – похождения героя по нескольким повторяющимся «кругам ада», а также пространные лирические отступления о России и русских. Работа считается вершиной творчества Гоголя и одним из главных ключей к пониманию русской души. 

По сюжету мелкий дворянин Павел Чичиков приезжает в уездный город, и, чтобы набрать весу в обществе, выдает себя за помещика. Но вот неувязка – у него нет ни единой «души», то есть крепостных крестьян. Тогда он решает пойти на хитрость, подсказанную самой русской бюрократией – начинает скупать у местных богачей уже умерших крестьян, что по реестрам еще числятся в живых (перепись населения в те времена была редкостью). Реакция на предложение у всех разная...

13. Николай Гоголь «Шинель» (1841)

Эта повесть, входящая в сборник «Петербургские повести», впервые в русской литературе вывела на передний план «маленького человека», рядового горожанина. Акакий Акакиевич Башмачкин – мелкий чиновник, который отдавал всего себя на службе… переписыванию бумаг. Все свои средства он отдает на пошив новой шинели, которую у него тут же воруют. Но он не бунтует, а тихо страдает и сходит с ума…

14. Николай Гоголь «Ревизор» (1835)

Одна из главных русских комедий о коррупции, лизоблюдстве и отношении власти к обычным людям, написана в форме пьесы – она и сегодня ставится в огромном количестве театров. По сюжету, в крохотном городке ждут тайного приезда чиновника из столицы с ревизией. Однако за важную персону по ошибке принимают мелкого чиновника, который случайно оказался в городе и напрочь проигрался в карты. Впрочем, авантюрист не спешит разубеждать городничего и его подчиненных в ошибке – напротив, решает пользоваться их услугами, принимает взятки и даже собирается жениться на дочери городничего…

15. Василий Жуковский. Поэмы («Светлана», «Двенадцать спящих дев»)

Жуковского считают отцом русского романтизма. Поэт написал множество элегий, песен, романсов, баллад и эпических поэм. Его наиболее известные произведения – поэмы «Светлана» (1812) и «Людмила» (1908), а также «Двенадцать спящих дев» (1810-1817), которую автор называет «старинной повестью в двух балладах». Одна из главных литературных заслуг поэта также – перевод на русский язык «Одиссеи» Гомера, который сегодня считают классическим.

16. Владимир Одоевский «Русские ночи» (1844)

Глубокий философский роман – первый в своем роде в русской литературе. Его не изучают в школе, но он стал большим событием в литературе XIX века и встретил восторженные отзывы критиков. Невозможно четко классифицировать жанр «Русских ночей»: здесь будто записи бесед интеллектуалов, каждую ночь размышляющих на различные темы.

17. Антоний Погорельский «Чёрная курица, или Подземные жители»

Под псевдонимом Погорельский скрывается Алексей Перовский, внебрачный сын графа Алексея Разумовского. Он был военным, но увлекался литературой и был большим поклонником немецкого романтика-сказочника Эрнста Теодора Амадея Гофмана. Считается, что свою знаменитую повесть Перовский написал для племянника и воспитанника Алексея Толстого, будущего писателя и автора «Князя Серебряного». 

По сюжету, мальчик Алёша остается на каникулах в пансионе и кормит кур, заводит дружбу с черной курицей, которая оказывается министром подземного королевства под прикрытием… Кстати, троюродному брату Алексея Толстого – Льву Толстому, повесть тоже нравилась.

18. Евгений Баратынский «Бал» (1828)

Для потомков Баратынский остался в тени своего гениального друга Александра Пушкина. Однако современники высоко оценивали его поэмы и стихи – хвалили за легкость и изящность рифм. В поэме «Бал» он живописал московскую светскую жизнь, о которой знал не понаслышке.

19. Сергей Аксаков «Семейная хроника» (1840-1856)

Аксаков был крупным публицистом, театральным критиком, цензором и автором первых высокохудожественных «записок» о рыбалке и охоте (Иван Тургенев со своими известными «Записками охотника» брал пример именно с него). 

Кроме того, он автор важнейших мемуаров. Его трилогия «Семейная хроника» – не просто автобиография, а масштабное описание общественного строя и сибирского помещичьего быта.

20. Алексей Толстой «Князь Серебряный» (1859–1861)

Один из самых известных исторических романов повествует о событиях XVI века, времени правления Ивана Грозного (1530-1584). В центре – подвиги и приключения Никиты Серебряного, вымышленного русского князя, окруженного реальными персонажами эпохи, в том числе царем и его дружиной опричников. Книга основана на реальных исторических документах, поэтому ее высоко оценили и историки, и критики.

21. Лев Толстой «Анна Каренина» (1873-77)

Самый известный роман Толстого за рубежом. И одно из самых экранизируемых произведений мировой литературы. Невероятная история женщины, бросившей все ради любви. В этом романе Толстой концентрируется на природе счастья и несчастья семейной жизни. Эта тема невероятно заботила самого писателя. Кроме того, в романе есть герой, удивительно похожий на самого Толстого – это Константин Левин, который уходит из светской жизни и начинает пахать поле вместе со своими крестьянами.

22. Лев Толстой «Война и мир» (1863-69)

Opus magnum Толстого, четырехтомный роман-эпопея известный на весь мир. Это история нескольких русских семей на фоне важных исторических событий, прежде всего – войны России с наполеоновской Францией. Здесь и юная любовь, и предательство, и измены, и война. Толстой говорит от лица множества самых разных персонажей (в том числе Наполеона), и все они получаются у него невероятно глубокими и красочными. Для тех, кто совсем не может осилить роман, рекомендуем посмотреть советскую экранизацию режиссера Сергея Бондарчука, завоевавшую Оскар.

23. Лев Толстой «Севастопольские рассказы» (1855—1856)

Еще в молодости Толстой несколько лет служил на Кавказе, а во время Крымской войны 1853-56 годов почти год провел в Севастополе. Тяжелое для себя время и все ужасы войны он и живописал в «Севастопольских рассказах».

24. Лев Толстой. Повести и рассказы («Казаки», «Хаджи Мурат», «Смерть Ивана Ильича» и пр.)

Толстой много раз обращался к кавказской теме, в том числе в повестях «Казаки» (1862) и «Хаджи Мурат» (1896-1904). В основе сюжетов реальные истории, сдобренные фантазиями о любви, чести и предательстве. 

В своих небольших работах он много размышляет и о смерти: в «Смерти Ивана Ильича» (1882-1886) он и вовсе пытается взглянуть ей в лицо.

25. Иван Гончаров «Обломов» (1847—1859)

Роман о русской лени ввел в разговорную речь понятие «обломовщина». Герой Гончарова Илья Обломов только и делает, что лежит. Он дворянин с поместьем, а значит, ему не нужно ни служить, ни работать... За него все делает верный слуга, а также персонаж-антипод – деятельный Андрей Штольц. Единственный момент в жизни, когда Обломов ненадолго выходит из своей мечтательного «сна» – это влюбленность. Однако сможет ли он довести дело до женитьбы? Интересно, что автор не принимает ничью сторону – ни ленивого Обломова, ни рационалиста Штольца.

26. Федор Достоевский «Братья Карамазовы» (1878-1880)

Один из самых важных романов Достоевского и квинтэссенция его размышлений о вере, морали, долге и любви. Эта поразительная история имеет форму детектива. Сюжет автор подсмотрел в криминальных сводках – один из трех сыновей обвинялся в убийстве отца. В деле замешан и денежный вопрос, и щекотливый любовный – якобы сын и отец не поделили юную красавицу. В романе писатель приводит обширную сцену суда и речей свидетелей и держит читателя в напряжении до конца.

27. Федор Достоевский «Записки из подполья» (1863)

«Записки» – произведение новаторское и по жанру, и по форме, и по содержанию. Это и экзистенциалистский роман, повлиявший на антиутопии XX века, и философская история, и роман-исповедь и трагический рассказ о природе наших желаний.

28. Федор Достоевский «Идиот» (1868)

Достоевскому обычно удавались образы порочных и аморальных людей, но в этом романе он решил показать не просто положительного персонажа, а едва ли не идеального человека с чертами практически Иисуса Христа. Князь Мышкин – очень наивный, доверчивый и непосредственный, оказывается в центре водоворота страстей, но среди лгунов и пьяниц он не теряет себя. И даже в женщине, которую все считают падшей, герой пытается найти самые прекрасные черты и проникается к ней искренней симпатией.

29. Федор Достоевский «Преступление и наказание» (1865-66)

Бедный студент Родион Раскольников еле сводит концы с концами и вынужден брать деньги в долг у старухи-процентщицы. Устав от нищенской жизни, он задается философским вопросом – тварь ли я дрожащая? Чтобы доказать самому себе, что это не так и что он сам вершит свою судьбу, решается на преступление – убить старуху… Достоевский рассуждает о природе насилия, о том, в какие обстоятельства может жизнь поставить человека, что он вынужден будет пойти на крайние меры – убийство или проституцию, как это сделала возлюбленная героя Соня Мармеладова. Роман еще и важное высказывание о поисках смысла жизни.

30. Иван Тургенев «Записки охотника» (1847—1851) 

Рассказы были написаны Тургеневым на основе реальных историй, услышанных им в фамильном имении. Писатель представляет целую палитру характеров и персонажей из русской глубинки с их жизненными неурядицами и проблемами. Рассказы печатались по очереди в номерах литературного журнала «Современник», а потом вышли отдельной книгой. Произведение сочли новаторским: Тургенев был первым, кто столь широко посмотрел на русский народ.

31. Иван Тургенев «Вешние воды» (1872)

Молодой Санин путешествует по Европе и знакомится с юной итальянкой, постепенно влюбляясь в нее. Задумавшись о женитьбе, он едет по делам в Висбаден, где его соблазняет знатная дама… 

Тургенев стал одним из первых писателей, который поставил женщин на порядок выше мужчин и по силе духа, и по нравственным качествам. Образ так называемой «тургеневской девушки» появляется во многих его романах рядом с безвольными обедневшими мужчинами. 

32. Иван Тургенев «Дворянское гнездо» (1856—1858)

Тургенев поднимает вопросы дворянского сословия, противостояния России и Запада, а также фокусируется на вопросе моральных принципов. Разочарованный в европейской жизни Лаврецкий возвращается к себе в усадьбу в Россию, чтобы «пахать землю», и влюбляется в соседскую дочь Лизу. Их любовь взаимна, и, узнав о смерти жены, оставшейся в Европе, он делает девушке предложение. Однако, вдруг оказывается, что жена все же жива. С разбитым сердцем Лиза уходит в монастырь…Название этого романа Тургенева стало нарицательным.

33. Иван Тургенев «Отцы и дети» (1860—1861)

Молодой Аркадий Кирсанов приезжает домой в усадьбу к отцу с другом Евгением Базаровым, студентом-нигилистом. Базаров учится на врача и собирается идти в народ, он отрицает любые авторитеты, спорит с отцом-помещиком и дядей-аристократом Аркадия, которые придерживаются либеральных взглядов. Но даже нигилист не может устоять перед любовью... 

Русские писатели и раньше касались темы конфликта поколений, однако, именно роман Тургенева обострил тему. Он также высмеял рафинированное дворянство, показав нового прогрессивного героя, и отметил, что настоящая жизнь – в труде, а не в праздности.

34. Николай Некрасов. Лирика, поэмы («Мороз, Красный нос», «Кому на Руси жить хорошо» и др.)

«Кому на Руси» вполне себе гомеровского толка, но основанная на русском фольклоре. Семеро мужиков спорят о том, кому на Руси вольготно и хорошо живется – священнику, купцу, богатому помещику или царю? Они отправляются в странствие на поиски счастливых людей… Но найдут ли они таковых? Поэму не пропускала царская цензура и Некрасову приходилось вносить правки и бороться за каждое слово – произведение обличает ужасное бедственное положение крестьян, критикует крепостное право (как и реформу по его отмене, которая и помещикам, и крестьянам сделала только хуже). Заботила Некрасова и судьба русских женщин – и их нелегкая доля очень красочно описана в произведении.

35. Федор Тютчев. Лирика

Свои ранние стихи Тютчев писал под впечатлением от немецкого романтизма, но позже стал самобытным поэтом и размышлял о природе творчества. Вел полемику с Пушкиным, и в стихотворении «К оде Пушкина на Вольность» (1820) провозгласил: «Своей волшебною струною/Смягчай, а не тревожь сердца!». Важной темой для Тютчева было также одиночество и диалог человека со Вселенной («Есть мною мелких, безымянных..» (1859). В 1866-м он сочинил «Умом — Россию не понять» – вероятно, самое известное свое произведение.

36. Афанасий Фет. Лирика

Главные темы поэта-романтика – природа, любовь, красота и искусство. Его стихи и элегии столь мелодичны, что многие были положены на музыку. Например, любимым стихотворением Чайковского было «На стоге сена ночью южной...» (1857). Современникам Фет запомнился также как переводчик «Фауста» Гете, «Метаморфоз» Овидия, поэм Катулла и многих других античных произведений.

37. Дмитрий Григорович «Гуттаперчевый мальчик» (1882)

Душераздирающая повесть о плачевном существовании бедняков в России. Главный герой – мальчик-сирота. Он работает акробатом в цирке, где поражает публику своей гибкостью. Рассказ о его судьбе идет на фоне впечатлений девочки Веры из богатой семьи, которая приходит в цирк смотреть представление и становится свидетелем гибели героя.

38. Владимир Короленко «Слепой музыкант» (1886) 

Писатель-реалист, мастер короткого рассказа, а также многотомных мемуаров «История моего современника», Короленко живо и объемно показывал жизнь в России и интеллектуальной среде конца XIX – начала XX века. «Слепой музыкант» – одна из самых известных повестей автора с психологическим разбором жизни и чувств слепого человека, познающего мир через музыку. Сам Короленко определил жанр как этюд.

39. Всеволод Гаршин «Красный цветок» (1883)

Гаршин развил то, над чем работали прозаики второй половины XIX века – проникновение вглубь психики человека. Современники высоко ценили его как писателя и мастера малой прозы. Один из важнейших рассказов в его творчестве – автобиографичный «Красный цветок», невероятное погружение во внутренний мир человека с психическим заболеванием.

40. Николай Лесков. Повести и рассказы («Леди Макбет Мценского уезда», «Очарованный странник», «Тупейный художник»)

Лескова не так хорошо знают за границей, как некоторых его современников. И все же на Западе даже экранизировали его фантазию на тему шекспировской героини-убийцы. «Леди Макбет Мценского уезда» – повесть о молодой купчихе Катерине Измайловой, живущей в Мценском уезде Орловской области. Ее муж постоянно в разъездах по работе, а она одна скучает в богатом доме. Катерина влюбляется в красавца-приказчика Сергея, у них бурный роман, о котором случайно узнает свекор... Чтобы спасти возлюбленного Катерина решается на убийство, к тому же не одно. 

Критики-современники были в восторге от того, как Лесков изобразил «темноту» купеческого быта, в какой «трагический лубок» превратилось его красочное описание этой жизни, завязанной на деньгах и страстях.

41. Алексей Писемский «Тысяча душ» (1853-1858)

Этот социальный роман Владимир Набоков сравнивал с «Красным и чёрным» Стендаля. Это пример раннего натурализма в русской литературе, в котором преобладает «деловой», а не нравственный контекст.
Бедного литератора направляют на работу в училище в крошечном городке. Он – циничный карьерист, который отвергает влюбленную в него простую провинциальную девушку и женится по расчету на немолодой богатой помещице. Его положение в обществе и состояние стремительно растет, как вдруг его начинают одолевать сомнения. Он переосмысливает жизнь и становится борцом за справедливость.

42. Николай Помяловский «Очерки бурсы» (1863)

Помяловский – один из важнейших русских реалистов XIX века, недооцененный даже на родине. Он писал о жизни героев из народа и негативно описывал дворянский и мещанский быт. Особенно его занимал вопрос воспитания молодежи: «Очерки бурсы» – как раз рассказ о жизни учеников духовной семинарии без прикрас. автор описывает телесные наказания, жестокости и суровые законы, царящие в общежитии юношей.

43. Михаил Салтыков-Щедрин «Господа Головлевы» (1880) 

Совершенно беспощадный к своим персонажам, Салтыков-Щедрин рисует беспросветную картину помещичьей жизни. Это роман об обнищании и гибели одной дворянской семьи, а на самом деле и всего русского дворянства. Автор представляет совсем другое «дворянское гнездо», не идиллический бастион семейных ценностей, но тлен и опустошение помещичьей жизни, а также апатию и лицемерие. Возможно, это первый пример в литературе столь «токсичных», как бы сейчас сказали, отношений внутри семьи. Властная вспыльчивая мать, сын-бездельник, прокутивший все деньги, сбежавшая с гусаром дочь... Роман был с восторгом встречен современниками.

44. Михаил Салтыков-Щедрин «История одного города» (1870)

В этой летописи вымышленного города Глупова, автор пишет сатиру на всю Россию и на ее историю. Это роман-хроника о правлении нескольких градоначальников. Все они взяточники, невежды и грешники. Чтобы вызвать максимальное отвращение у читателя, автор придает всем гротескные черты и активно использует аллегории и фантасмагорию в сюжете.

45. Антон Чехов. Повести и рассказы («В овраге», «Степь», «Дама с собачкой», «Палата №6», «Каштанка», «Моя жизнь» и др.)

Чехов считается истинным мастером короткого жанра. Автор афоризма «Краткость - сестра таланта» написал более 500 рассказов – и в художественном плане они не уступают ни одному большому роману других авторов. При том, что Чехов был успешным писателем и драматургом, он всю жизнь не прерывал врачебной практики – и видел целую палитру характеров, прямо у себя на приеме.

Читайте также: 10 главных рассказов Антона Чехова

46. Антон Чехов. Пьесы («Три сестры», «Вишневый сад», «Чайка»)

Многие пьесы Чехов писал по заказу Московского Художественного театра и их премьеры с успехом проходили на сцене. И до сих пор присутствует в репертуаре множества русских и зарубежных театров. Три сестры – девушки прогрессивных взглядов, которые строят планы уехать в Москву из провинциального города, работать, заниматься достойными делами. Но дело ограничивается лишь разговорами. В «Вишневом саде» обедневшая помещица вынуждена продать за долги свой дом с чудесным вишневым садом. «Чайка» – еще одна пьеса про упадок русского дворянства и про людей, которые не способны были работать, а лишь жить в собственных фантазиях, как правило, не имея денег.

47. Максим Горький «На дне» (1902) 

Самая известная пьеса пролетарского писателя Горького и настоящий гимн низшим слоям общества. Прочитав эту драму, Толстой удивленно сказал Горькому: «Зачем вы это пишете?» Он не мог представить, что публике будет интересна пьеса о ночном приюте для бездомных, где показаны без купюр проститутки и алкоголики. Однако мрачная правдивая драма имела большой успех на сцене Московского Художественного Театра, а также в Германии.

48. Максим Горький. Повести и рассказы («Старуха Изергиль», «Городок Окуров», «Детство» и др.)

Проза Горького, как и драматургия, поражает «низменностью» содержания, обличения настоящей жизни. Но есть и по-настоящему магические рассказы, вроде «Старухи Изергиль». Как и у Толстого, у Горького есть своя автобиографическая трилогия. Ее первая часть «Детство» – невероятно яркий и колоритный рассказ о жизни и взрослении мальчика в Нижнем Новгороде. Материнская любовь, побои деда, уличная «школа жизни» – Горький, сам повидавший эту жизнь, описывает русский провинциальный быт невероятно атмосферно.

49. Иван Бунин. Повести и рассказы («Легкое дыхание», «Деревня», «Чаша жизни», «Господин из Сан-Франциско», «Темные аллеи» и др.)  

Нобелевский лауреат по литературе, Иван Бунин – непревзойденный мастер короткой пластической прозы. Он оказался самым смелым из всех русских романистов в описании чувственной любви. «Вероятно, у каждого из нас найдется какое-нибудь особенно дорогое любовное воспоминание или какой-нибудь особенно тяжкий любовный грех», – писал он.

50. Иван Бунин «Жизнь Арсеньева» (1929)

По мнению Бунина, именно этот роман принес ему Нобелевскую премию по литературе за «строгое мастерство, с которым он развивает традиции русской классической прозы». Писатель Константин Паустовский называл «Жизнь Арсеньева» одним из замечательнейших явлений мировой литературы.

Главный герой Алексей Арсеньев на страницах книги вспоминает свое детство и юность, полные потрясений, свой первый большой любовный роман, закончившийся трагедией…

51. Леонид Андреев. Повести и рассказы («Жизнь Василия Фивейского», «Иуда Искариот», «Красный смех» и др.)

Проза Андреева – это смесь из мистики и религии, экзистенциализма и символизма. А его стиль ни с чем не спутаешь. В «Красном смехе», написанном в разгар русско-японской войны, один из самых талантливых русских писателей Серебряного века рассуждает об ужасах войны. Рассказчик, офицер артиллерии, попадает в самое пекло боевых действий. Его преследует навязчивый «красный смех», этакая кровавая метафора бессмысленной войны. Война – это и «страшный омертвелый лед», и «красный воздух», и ожившие мертвецы, и «красный смех» и, наконец, подлинное, убийственное сумасшествие. Если есть один антимилитаристский рассказ, способный вызвать глубокое физическое отвращение к войне, то это, несомненно, «Красный смех».

52. Леонид Андреев «Жизнь человека» (1906)

Писатель-символист пытался найти новую форму драмы. Пьеса написана без каких-либо канонов, в свободном стиле. В ней несколько сцен, которые схематично показывают человеческую жизнь от рождения до смерти.

53. Дмитрий Мережковский «Леонардо да Винчи» (1901)

Мережковский был крупнейшей фигурой в литературе русского Серебряного века, одним из первых писателей-символистов. Роман «Леонардо да Винчи» входит в трилогию «Христос и Антихрист». В нем описана не только жизнь великого мастера, но и эпоха Возрождения целиком. Писатель рассуждает о силе искусства, о религии и о новых гуманистических ценностях, пришедших на смену средневековью. 

54. Федор Сологуб «Мелкий бес» (1892-1902)

Герой, вынесенный в название, у символиста Сологуба является в образе «маленькой, серой, юркой недотыкомки». Она отравляет жизнь и сводит с ума главного героя – злого и завистливого провинциального учителя Передонова, который мечтает получить повышение по службе, но теряет связь с реальностью. Книга имела большой успех, ее переиздавали даже в советское время, она выдержала несколько экранизаций.

55. Александр Блок. Лирика, поэмы («Возмездие», «Двенадцать»)

Блок – один из самых известных и важных поэтов Серебряного века. Тонкий лирик и символист, он оставил множество гениальных стихов, а также мрачный отклик на революцию 1917 года, которую поначалу принял восторженно. В поэме «Двенадцать» (1918) поэт представляет революцию как апокалипсис, на месте которого возникает новый мир. Герои поэмы, 12 красноармейцев, 12 «апостолов» новой веры, с легкостью приносят людские жизни в жертву новой эре. Впереди красноармейцев «в белом венчике» из роз идет Иисус Христос. Этому образу есть разные трактовки – то ли Христос благословляет революцию и ведет ее за собой, то ли это красноармейцы изгоняют его, разрушая веру.

56. Андрей Белый «Петербург» (1913)

«Он – русский до глубины своего существа, в нём русский хаос шевелится», – так говорил об Андрее Белом философ Николай Бердяев, называя писателя-символиста наследником традиций Достоевского и Гоголя. Борис Пастернак сравнивал Белого с Марселем Прустом, а Джеймса Джойса называл «учеником Андрея Белого». Модернистский «Петербург» – роман-абстракция, роман-путешествие, в котором образ города, основанного Петром I в 1703 году, становится самостоятельной художественной единицей на фоне Первой русской революции 1905 года.

57. Владимир Маяковский. Лирика, поэмы («Облако в штанах», «Хорошо!» и др.)

«Мир огромив мощью голоса,
иду – красивый,
Двадцатидвухлетний»

Так о себе в 1914 году писал в поэме «Облако в штанах» главный пролетарский поэт, один из самых необычных и самобытных русских авторов. Он буквально совершил революцию в поэзии, создав совершенно новые формы, рифмы и смыслы в противовес старому языку и лакированной салонной поэзии прошлого.

58. Осип Мандельштам. Лирика

Мандельштам – один из главных поэтов XX века и едва ли не самый сложный: его лирика полна подтекстов и отсылок к античности. Однако при жизни он находился в тени других своих коллег, прежде всего Александра Блока. В советское время его стихи долгие годы были запрещены, а возрождением интереса к творчеству стала публикация антисталинского «Мы живем, под собою не чуя страны». Легендарная Анна Ахматова называла его произведение «Мастерица виноватых взоров, маленьких держательница плеч...» лучшим любовным стихотворением XX века.

59. Алексей Ремизов «Пруд» (1905)

Ремизов был одним из самых ярких модернистов Серебряного века русской культуры, но главные его произведения написаны в прозе, а не в стихах. Его творчество не вписывалось ни в какие рамки классических жанров, а принадлежало к особому жанру-ансамблю, как его назвал академик Дмитрий Лихачев.
"Пруд" называют первым русским экзистенциальным романом, в котором во главе угла стоит не сюжет, а изменение сознания героя и его мировосприятия, которое Ремизов передает балансируя между реальностью и символизмом.

60. Алексей Ремизов «Звезда надзвездная» (1928)

Рассказы сборника стилизованы под русский фольклор, и читаются почти как частушки. В них писатель перерабатывает известные библейские сюжеты – о сотворении мира, о Христе, предательстве Иуды и отречении Петра, о хождении Богородицы по мукам – и рассказывает их языком народа.

61. Марина Цветаева. Лирика

Творчество с детства окружало Цветаеву: отец – искусствовед, основатель Музея изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, мать – пианистка. Это и повлияло на образность и музыкальность ее стихов, наравне с непростой биографией, полной настоящих трагедий. «Моим стихам, написанным так рано...», «Из рук моих — нерукотворный...», «Вы, идущие мимо меня…», «Мне полюбить Вас не довелось», «Мне нравится, что вы больны не мной», – лишь несколько из признанных ее шедевров, которые нужно прочитать.

62. Владимир Набоков «Дар» (1938)

Последний роман Набокова, написанный на русском языке, считается вершиной его творчества. С философской точки зрения, это метароман, в котором каждый новый слой пропитан глубоким экзистенциальным смыслом. Неслучайно в качестве эпиграфа к «Дару» Набоков взял вроде бы простое упражнение из школьного учебника грамматики. «Дуб – дерево. Роза – цветок. Олень – животное. Воробей – птица. Россия – наше отечество. Смерть неизбежна». Все очевидно: наша жизнь по-прежнему состоит из тысячи противоречивых мелочей, а вневременной набоковский «Дар» – роман о жизни, смерти и непродолжительном промежутке между тем и другим.

63. Владимир Набоков «Защита Лужина» (1930)

Это мастерски написанный роман о русском шахматисте, который настолько одержим шахматами, что постепенно теряет всякую связь с реальностью. А в конце оказывается, что и весь роман в некотором роде шахматная партия... Набоков и сам был большим любителем шахмат и сам составлял шахматные задачи.

64. Борис Зайцев «Дом в Пасси» (1933)

Зайцев – один из ярких авторов Серебряного века, который эмигрировал после революции и был фактически предан забвению на родине. В романе «Дом Пасси» он подробно описывает жизнь русской эмиграции в Париже, рефлексирует о месте русского человека на чужбине.

65. Иван Шмелев «Лето Господне» (1927—1948)

Автобиографический роман автор писал более двадцати лет в эмиграции. Он вспоминает жизнь в России, свое детство в купеческой семье, создает подробное описание дореволюционной жизни и реалий, которые растворились во времени. Название романа – отсылка к фразе из Ветхого завета. И все повествование Шмелев вписывает в рамки церковного года, подробно останавливаясь на православных праздниках и традициях.

66. Михаил Осоргин «Сивцев Вражек» (1928)

Название книги будет знакомо тем, кто знает центр Москвы и переулки Арбата: события романа-хроники выстроены вокруг дома на этой улице. Там живет профессор-орнитолог и его внучка, которая постепенно из маленькой девочки превращается во взрослую женщину. Осоргин написал свой роман в эмиграции. Сразу после выхода книга была переведена на многие языки и имела большой успех в Европе и в Америке.

67. Марк Алданов «Самоубийство» (1956)

Алданов всю жизнь осмыслял революционные события: написал серию книг о Французской революции и Наполеоне, а также о большевистском перевороте и Владимире Ленине. Последний  – центральная фигура исторического романа «Самоубийство». Это весьма необычный взгляд на фигуру вождя революции, который явно полемизирует с общепризнанной советской ленинианой. 

68. Гайто Газданов «Вечер у Клэр» (1929)

Дебютный роман молодого эмигранта вышел в Париже и был хорошо принят русскоязычной публикой. Это роман-путешествие и роман-воспоминание, где отражены события, впечатления, люди. Главный герой пускается в поиски утраченного детства, вспоминает ушедших близких, первую любовь, рефлексирует о Гражданской войне в России. Критики отмечали влияние Марселя Пруста, но автор признавался, что не читал французского модерниста.

69. Борис Поплавский «Аполлон Безобразов» (1930)

Еще юношей Поплавский эмигрировал с семьей во Францию во время Гражданской войны в России. За недолгую жизнь (он погиб в 32 года) он написал несколько сборников символистских стихов и романов. «Аполлон Безобразов» изобилует богатой образностью и написан в импрессионистском характере. В нем больше ощущения, чем сюжета. Важнейшешими темами автор считает отношения героя с Богом и смерть.

70. Анна Ахматова. Лирика, поэма («Поэма без героя», «Реквием»)

Она – одна из фигур, сформировавших поэтический язык целого века. Ее невероятно глубокие стихи с богатой образностью повлияли на поколения следующих литераторов и до сих пор имеют миллионы поклонников. Ранняя поэзия отразила драматичные любовные переживания, но ее поздняя лирика – о судьбе народа и страны. Сама Ахматова пережила расстрел мужа и тюремное заключение сына, блокаду Ленинграда и долгие годы запрета на публикацию своих стихов.

71. Евгений Замятин «Мы» (1920)

В своей антиутопии Замятин виртуозно описал тоталитарное государство, построенное на принципах тотального контроля над личностью. Действие романа разворачивается в заоблачном будущем, в городе, где всем управляет Часовая Скрижаль, а имена и фамилии индивидуумов, как в концлагере, заменены буквами и номерами, к примеру, Д-503 или О-90. Все граждане, проживающие в Едином Государстве, денно и нощно должны соблюдать строжайшее расписание, и даже занятие любовь строго регламентировано. Роман Замятина повлиял на мировоззрение как минимум четырех гениев от литературы, – Джорджа Оруэлла, Курта Воннегута, Олдоса Хаксли и Владимира Набокова, однако при жизни автора так и не был напечатан в России. Впервые антиутопия была полностью опубликована на английском языке в 1924 году.

72. Исаак Бабель «Конармия», «Одесские рассказы»

«Конармия» – цикл страшных и очень натуралистичных рассказов о Гражданской войне. Главный конармеец Семен Буденный и другие большевики были в бешенстве от произведения. Но Бабеля защитил Горький, высоко оценив художественные особенности произведения. Делом же всей жизни писателя были его знаменитые «Одесские рассказы» о «славных» еврейских гангстерах и их бессменном лидере Бене Крике. Большую часть времени Бабель, родившийся в Одессе, находился между молотом и наковальней, пытаясь оставаться «на связи» со своими еврейскими корнями, в то же время соблюдая некий «статус кво». Юмор позволял Бабелю отстраниться от своих персонажей, не брататься с ними, при этом оставаясь на короткой ноге.

73. Борис Пильняк «Повесть непогашенной луны» (1926)

Партийное руководство навязывает операцию командиру Красной армии Гаврилову, которая ему вовсе не нужна. Врачи это тоже понимают, но боятся перечить – под ножом хирурга военный умирает от отравления хлороформом… 

Советская цензура запретила повесть, увидев намеки на смерть известного большевика Михаила Фрунзе, организованную, по слухам, самим Иосифом Сталиным. Даже несмотря на то, что Пильняк в предисловии говорил, что к Фрунзе его повесть не имеет отношения и советовал, чтобы «читатель не искал подлинных фактов и живых лиц». За свою дерзкую повесть Пильняк серьезно пострадал: некогда самый издаваемый писатель был отовсюду уволен, а потом арестован и расстрелян по обвинению в связи с троцкистами и иностранцами.

74. Михаил Булгаков «Белая гвардия» (1925)

Булгаков родился в Киеве в большой семье. Невероятно теплая душевная атмосфера, которую он впитал в детстве, нашла свое отражение в легендарной пьесе «Дни Турбиных» и романе-эпопее «Белая гвардия».

«Белая гвардия» – не только выдающийся исторический роман, написанный в лучших, толстовских традициях, но еще и семейная сага, в которой речь идет о русских интеллигентах, а также их друзьях и близких, угодивших в кровавую гущу событий Гражданской войны в конце 1918 года.

75. Михаил Булгаков «Собачье сердце» (1925)

В центре романа, действие которого разворачивается в середине 1920-х, гениальный хирург-профессор Преображенский, который берется за беспрецедентный эксперимент. Он пересаживает человеческий гипофиз бездомному дворовому псу, который на глазах превращается человека. Вот только ведет он себя ужасно нагло: может пить, курить и ругаться матом не хуже любого заядлого пьянчуги из подворотни и тут же заселяется в московскую квартиру профессора на правах ее хозяина. Сатиру на весь советский строй и «новую власть» пролетариев цензура не оценила – повесть была опубликована лишь в 1987 году.

76. Михаил Булгаков «Мастер и Маргарита» (1940)

Выдающийся роман Булгакова и главное дело его жизни увидел свет лишь через много лет после смерти писателя. Это метароман о дьяволе, посетившем Москву в 1930-е годы и одновременно о том, как писатель сочиняет роман об Иисусе в советское время, за что попадает в психбольницу.  Сатана в метафизическом произведении Булгакова – фигура неоднозначная, является «частью той силы, которая вечно желает зла и вечно творит добро». Булгаковский Воланд (Дьявол) противопоставляется новому злу, – бюрократическому, обезличенному, советскому. Это также роман о жертвенной любви, ради которой Маргарита готова пойти даже на сделку с дьяволом.

77. Михаил Шолохов «Тихий дон» (1928-1940)

Произведение часто называют «Войной и миром XX века». Михаил Шолохов написал «Тихий Дон», когда ему было лишь 22 года, из-за чего возникли споры о плагиате. В 1965 году советский писатель был удостоен Нобелевской премии по литературе за этот роман в четырех томах, признанный одним из самых значительных произведений русской литературы ХХ века. Грандиозная историческая сага о жизни донских казаков в годы Первой мировой и Гражданской войн, пропитана потом и кровью, бесстыдством и жестокостью, страданием и любострастием.

78. Илья Ильф и Евгений Петров «Двенадцать стульев» (1927), «Золотой теленок» (1931)

Самый известный писательский дуэт в СССР написал два известнейших романа, которые разошлись на цитаты. Обаятельный проходимец и авантюрист Остап Бендер и его наивный напарник-ученик Киса Воробьянинов отправляются на поиски бриллиантов, спрятанных в одном из стульев фамильного гарнитура. По пути их ждут воистину феерические приключения! В следующем романе герои снова возвращаются, на сей раз чтобы раздобыть миллион рублей и осуществить «хрустальную мечту» детства – уехать жить в Рио-де-Жанейро. Дело за малым: выманить деньги у подпольного миллионера Александра Корейко. Для Бендера нет ничего невозможного!

79. Михаил Зощенко. Рассказы («Баня», «Аристократка», «Свадебное происшествие» и др.)

Зощенко, обладавший редким чувством юмора, приравнивал труд писателя к изготовлению свинцовых белил – по вредности. Продолжатель гоголевской традиции в советской литературе, он мало известен за рубежом. Большинство своих лучших рассказов он написал в 1920-е годы, демонстрируя, как на смену идеалам революции приходят мелкобуржуазные ценности. Рассказы Зощенко – часто короткие анекдоты, написанные простым языком, парадоксальные и всегда очень смешные. 

80. Даниил Хармс. Стихи и рассказы

При жизни Хармс не пользовался популярностью как «взрослый» писатель – он был известен в основном как автор детских стихов. Основная часть его творчества, с которой был знаком небольшой круг знатоков литературы, не могла быть опубликована в СССР, ведь Хармс был одним из основателей русской традиции абсурда и сюрреализма в литературе. Его повесть «Старуха» – вершина его прозаического мастерства, одно из самых загадочных и оккультных произведений в русской литературе, перекликающееся с европейской традицией экзистенциализма Камю и Сартра.

81. Андрей Платонов «Чевенгур» (1928)

Иосиф Бродский ставил писателя в один ряд с Прустом, Кафкой и Беккетом. Платонов филигранно обрисовал утопический советский план построения социалистического общества, в мельчайших подробностях разоблачая бюрократические бредни советской идеологии. «Чевенгур» (единственный завершенный роман Платонова) представляет собой закулисный взгляд на советскую жизнь в период НЭПа. Чевенгур – город-утопия, в котором рекордными темпами строится коммунизм. В результате всех ждет катастрофа, которую Платонов, ставший свидетелем сталинской коллективизации, описывает с дьявольским хладнокровием и остроумием. Впервые роман был полностью опубликован лишь в 1988 году.

82. Андрей Платонов «Котлован» (1930)

«Котлован» – мрачный и тревожный роман кафкианского масштаба, повествующий о «преимуществах» коммунизма в СССР. Группа людей где-то в глуши копает фундамент «общепролетарского дома», чтобы однажды все жили «долго и счастливо» в городе будущего. Платонов изображает голод и смерть, рабочих, крестьян и чиновников-бюрократов, напрочь лишенных каких бы то ни было добрых чувств, денно и нощно ведущих свою нескончаемую, бессмысленную стройку. «Котлован» – это жесткая сатира на сталинизм и гнетущую бюрократическую систему, разрушающую надежду и веру в человечность. Перекликаясь с романом «1984» Джорджа Оруэлла, Платонов являет перекошенное лицо коллективизма, лишенного человеческих эмоций и чувств. 

83. Александр Твардовский «Василий Теркин» (1942-1945)

«Книга про бойца» - такой подзаголовок дает сам Твардовский своей поэме, одному из главных произведений о Великой Отечественной войне. Здесь каждая глава – один случай из фронтовой жизни главного героя, который представляет собой собирательный образ солдата, веселого и неунывающего, бесстрашного в бою. Поэма стала действительно “народным” произведением о войне, разошедшимся на цитаты. Тепло ее приняли и другие писатели, от Пастернака до Бунина.

84. Борис Пастернак «Доктор Живаго» (1945-1955)

В своем выдающемся модернистском романе «Доктор Живаго» Пастернак широкими мазками изобразил и разрушительную силу революции, и опустошающую Гражданскую войну, и крах надежд, и силу человеческого духа. «Доктор Живаго», пожалуй, самый известный на Западе русский роман о ни на что не похожей, сильной как смерть, любви. Пастернак работал над ним десять лет, и в 1958 году получил за него Нобелевскую премию. 

85. Виктор Некрасов «В окопах Сталинграда» (1946)

Именно с этой повести о героической обороне Сталинграда, вышедшей сразу после войны, заговорили о «лейтенантской прозе», которая демонстрирует «окопную правду» без прикрас рассказывая о войне. Произведение, опубликованное в журнале “Знамя”, прочитал и лично Иосиф Сталин, позже автор получил Сталинскую премию.

86. Василий Гроссман «Жизнь и судьба» (1959)

«Все люди виноваты перед матерью, потерявшей на войне сына, и тщетно пробуют оправдаться перед ней на протяжении истории человечества», – писал автор романа, события которого разворачиваются с сентября 1942 по февраль 1943 на фоне Сталинградской битвы. «Жизнь и судьба» – мрачный беспросветный роман о тяжестях войны, в котором нет ни намека на свет в конце тоннеля.

87. Варлам Шаламов «Колымские рассказы» (1954-1973)

«Колымские рассказы» разительно отличаются от любой другой лагерной прозы, в первую очередь, от «Архипелага ГУЛАГ» Солженицына, с которым Шаламов яростно полемизировал в переписке. Шаламов пишет прежде всего о человеке, о том, что может произойти с душой и телом в условиях исправительных лагерей, цель которых – раздавить, уничтожить индивидуальность и личность, а чаще всего и уничтожить человека физически. Проведший в лагерях 19 лет, он безнадежно подорвал своё здоровье, но оставил человечеству жестокий, правдивый, страшный до дрожи отчёт об одной из самых безжалостных репрессивных систем в истории.

88. Константин Паустовский. Повести и рассказы

Лирическая проза Паустовского стала поводом номинаций на Нобелевскую премию по литературе, которую он, впрочем, так и не получил. Одна из самых известных его повестей «Золотая роза» (1955) посвящена природе творчества и писательскому труду. А после прочтения автобиографичного романа «Повесть о жизни» о Первой мировой войне и революции, знаменитая актриса Марлен Дитрих стала поклонницей Паустовского и потрясла весь мир, публично поклонившись ему во время своего московского визита в 1964 году.

89. Евгений Шварц «Обыкновенное чудо» (1954)

Колдовство превращает медведя в юношу, который влюбляется в принцессу. Но от ее поцелуя он должен вновь обратиться в зверя…
Во многих пьесах Шварца за метафорой читался антитоталитарный посыл, но это произведение (и его экранизация) более всего напоминает красивую сказку со счастливым концом.

90. Аркадий и Борис Стругацкие «Понедельник начинается в субботу» (1964)

Главные советские научные фантасты, ставшие кумирами для нескольких поколений, размышляли о том, как будет выглядеть советская утопия в будущем. В юмористической повести ленинградский программист попадает в музей некоего северного института и оказывается, что там творится настоящее волшебство. Иронизируя над советскими НИИ, Стругацкие добавляют к научным реалиям персонажей из русских народных сказок. По мотивам повести снят фильм Константина Бромберга «Чародеи» (1982).

91. Александр Вампилов «Утиная охота» (1967)

Советский интеллигент Зилов устал от жизни и испытывает духовный кризис. А тут еще друзья решили подшутить и прислали ему похоронный венок на новоселье. Подыгрывая и приглашая всех на поминки, Зилов предается воспоминаниям о жизни... Драма, чудом обошедшая цензуру, с 1970-х не сходит с подмостков российских театров. Критики сравнивают Зилова с персонажами Достоевского и одновременно с лермонтовским Григорием Печориным из «Героя нашего времени».

92. Василий Шукшин. Рассказы («Чудик», «Миль пардон, мадам», «Срезал», «Мой зять украл машину дров» и др.)

Сибиряк Шукшин приехал учиться в Москву на сценариста и режиссера, и в итоге стал и тем, и другим, а также одним из самых популярных советских писателей, мастером короткого рассказа о сельской жизни. Деревенский быт и крестьян Шукшин показывает невероятно объемно и с большой любовью.

93. Виктор Астафьев «Прокляты и убиты» (1990-1994)

В фокусе многих произведений Астафьева – Великая Отечественная война, и этот романе не исключение. В книге отразились личные воспоминания автора, довоенная жизнь, подготовка к армии и отношения в военной среде. Он подробно описывает сражения, философствует о патриотизме, религии и морали.

94. Валентин Распутин «Прощание с Матерой» (1976)

Яркий пример советской «деревенской прозы» от самобытного писателя-реалиста, поклонника Достоевского и Бунина. Сибирскую деревню Матёра вот-вот затопят перед строительством ГЭС, и жители должны срочно переселиться. Столкновение старого уклада жизни и прогресса драматично воспринимается местными. Не все готовы покидать родные места, особенно тяжело перемены воспринимают старики…

95. Сергей Довлатов. Рассказы

Стиль Довлатова – автобиографическая сатира с налетом безысходности, особенно виден в его рассказах. В «Компромиссе» он хлестко высмеивает и советский строй, и работу журналиста в тоталитарную эпоху. В «Заповеднике» лирический герой посмеивается над преклонением перед Пушкиным, при этом выпивает и страдает от проблем в личной жизни. «Чемодан» рассказывает о том, как герой собирается эмигрировать из Советского Союза в США, взяв с собой лишь небольшой чемодан, каждая вещь в котором становится воспоминанием из прошлой жизни.

96. Александр Солженицын «Один день Ивана Денисовича» (1959)

Повесть появилась в 1962 году в журнале «Новый мир» и стала первой советской публикацией о ГУЛАГе. Она произвела фурор не только в советском обществе, но и во всем мире. Герой-крестьянин вспоминает, как пошел воевать с немцами, попал в плен, бежал – и тут же был отправлен в лагеря. В повести подробно описан тяжелый лагерный быт, который Солженицын знал не понаслышке – он сам провел в лагерях восемь лет.

97. Александр Солженицын «Архипелаг ГУЛАГ» (1958-68)

Самую известную в мире книгу о советских лагерях Солженицын писал десять лет. Она основана на личных впечатлениях автора, который около восьми лет провел в различных местах заключения, и рассказах более чем 250 заключенных, с которыми он беседовал. Вскоре после публикации в Париже первого тома «Архипелага» (декабрь 1973) Солженицын был выдворен из СССР, а все его ранее опубликованные в печати произведения – уничтожены.

98. Андрей Битов «Пушкинский дом» (1964-1971)

Вся Россия – это Пушкинский дом без его «курчавотого постояльца». Так объясняет Битов название своей книги. Это постмодернистский роман о литературе, о Ленинграде, о сталинских репрессиях и оттепели. В центре – филолог, сотрудник Института русской литературы, более известного как Пушкинский Дом. Впервые роман был опубликован за границей, а в СССР распространялся через самиздат.

99. Евгений Евтушенко. Лирика

Один из немногих поэтов, чьи строки вошли в плоть живого русского языка, превратились в поговорки: «Поэт в России больше чем поэт»; «Хотят ли русские войны?»; «Со мною вот что происходит, ко мне мой старый друг не ходит».

Евтушенко собирал стадионы, причем не только на родине, но и за рубежом (а иностранная поэзия редко бывает столь популярна). Ообладая невероятной харизмой и артистизмом, мог запросто держать огромную аудиторию. Его поэмы «Бабий Яр» и «Братская ГЭС» в советское время были знакомы даже тем, кто был далек от поэзии. А десятки стихов были положены на музыку, звучали в фильмах и на эстраде.

100. Иосиф Бродский. Лирика 

Окончивший лишь семь классов школы, Бродский был при этом невероятным эрудитом и человеком, тонко чувствовашим слово. Его поэзия отличалась принципиально новым языком. «Пересказать горестную метафизику Иосифа Бродского невозможно», - писал критик Самуил Лурье. Лейтмотивом творчества поэта была свобода и нравственность. Добро он ставил во главе угла. Но по советским меркам стиль и темы стихов его были непонятны широким массам, поэтому Бродского травили, осудили и отправили в ссылку за тунеядство. Уже вынужденно покинув страну, Бродский в 1987 году получил Нобелевскую премию по литературе «за всеобъемлющую литературную деятельность, отличающуюся ясностью мысли и поэтической интенсивностью».